Une vie intérieure.
L’espace réinventé.
Un sentiment de retour.
Des objets chargés d’histoire.
Composé, pas décoré.

Je vois les intérieurs comme des scènes feutrées pour la vie quotidienne : ’architecture plante le décor, mais ce sont les personnes — et les objets qui les reflètent — qui leur donnent vie.

Chaque projet commence par ce qui résonne — les couleurs, les textures et les objets qui semblent essentiels. Parfois, le point de départ est une seule pièce — un tableau, une table, un objet précieux.

J’aime créer des intérieurs à la fois composés et vivants, qui invitent à la chaleur et reflètent une personnalité.

Projet

Château XVIIè siècle à Fontainebleau

Architecte Capucine de Cointet

Rénovation complète des intérieurs du château. À l’intérieur, les pièces ont retrouvé une présence, pensées pour une maison de famille. Chaque espace s’articule autour d’une composition mêlant pièces anciennes et mobilier choisi, associés à des interventions contemporaines, dans un équilibre entre ancien et contemporain.

Duplex familial dans le Marais

Architecte Capucine de Cointet

Rénovation et aménagement de l’étage supérieur d’un duplex familial dans le Marais. L’entrée, la cuisine, le séjour et l’escalier ont été pensés comme un ensemble, structuré par la couleur et un travail sur les tissus et les papiers peints.

Pied-à-terre Pigalle

Architecte Nina Feix

Rénovation complète d’un pied-à-terre parisien destiné à la location pour un couple américain. Un intérieur épuré où les éléments haussmanniens ont été préservés et simplifiés. La lumière et les volumes structurent une base neutre, ponctuée de touches de couleur, de textiles, d’oeuvres sélectionnées et d’objets chinés avec soin.

Bureaux Paris 8e

Architecte Capucine de Cointet

L’espace a été conçu comme un environnement de travail clair et structuré, aux lignes maîtrisées et à la circulation fluide. Le bois y est utilisé comme un élément unificateur, apportant chaleur et continuité à l’ensemble. Des interventions ciblées — éléments sur mesure, éclairage acoustique intégré et pièces plus expressives — ponctuent l’espace sans en perturber l’équilibre.

À propos

Amy Wood

Je crée des intérieurs à la fois stratifiés, vivants et profondément liés à la vie de mes clients. Basée à Paris depuis plus de 25 ans, j’accompagne une clientèle anglophone à travers le marché français — des matériaux et finitions à la recherche de mobilier et de luminaires, contemporains comme vintage — tout en accueillant bien sûr également une clientèle francophone.

Mon parcours est d’abord celui du théâtre et de la scénographie, où j’ai développé une sensibilité à l’espace, à la composition et à l’atmosphère. J’ai ensuite repris des études de design d’intérieur avant de travailler auprès d’architectes parisiens, puis de créer ma propre pratique.

Élevée par de véritables chineurs passionnés, j’ai grandi entourée d’un dialogue entre ancien et contemporain — matières nobles, luminaires vintage et objets chargés d’histoire. Cette influence continue de nourrir mon travail, où histoire et intention se rencontrent dans des intérieurs composés, chaleureux et faits pour être vécus.

Mon approche du design

Mon travail prend racine dans ce qui résonne : les couleurs, les textures, les objets et les atmosphères qui semblent essentiels. Chaque projet évolue en fonction de la manière dont un lieu est vécu, afin de créer des espaces accueillants, sur mesure et profondément accordés à ceux qui les habitent. J’accompagne chaque étape du projet, du concept jusqu’à la sélection des pièces et à l’installation, en collaboration avec des artisans, architectes et entreprises locales, afin que chaque élément soit choisi et réalisé avec intention.

J’accueille des projets de design d’intérieur complets à Paris et à travers l’Europe, en créant des intérieurs riches en détails, soigneusement composés et nourris de pièces de caractère qui reflètent la vision de chaque client.

Un intérieur qui vous ressemble.

+33 6 19 34 20 73
design@amywoodparis.com

16 rue des Lions Saint Paul
75004 Paris
France